老话说得好 山外青山楼外青楼 能人背后有能人弄
我弹琴的水平熟悉我的人都知道 要说我弹得好 那是抽我耳光
但是差呢也确实不算太差 勉勉强强能听 外行听着还行 内行看笑话
大概就是这样吧
总之 弹琴不算个易事
回想当年自己学琴的时候 确实是挺混乱的
那是2004年的第一场雪 身为高中狗的我 在那天头一次弹了同学带来的一把练习琴
再同学的悉心教导下 我弹的第一个东西竟然是两只老虎的单音 而且还是中把位的音阶
现在想起来 感觉当年似乎没有遇到任何阻碍 只是熟悉了几次之后 就能顺利的演奏了
那个时候的我觉得 哦 原来弹吉他是这样的 不太难
再然后另一个同学带来了几张撕下来的谱子 我清楚的记得是陈奕迅的《全世界失眠》
妈的 一个符号都看不懂 那时的我可是优等生啊
两个人琢磨了好半天 还是放弃了
很多天之后 躲在校外黑商店里抽烟时 来了一个其他班的 还带了一把吉他
我说 卧槽 你也会弹琴？
接下来的几分钟 这孙子带着不屑的眼光弹唱了一首周杰棍的《七里香》
卧槽尼玛 青涩而懵懂的我当时就他妈疯了 为何你这么屌？
可是我没有等到 轻轻的转身 深藏功与名
这一次的经历深深的印在脑海 我也要成为这么屌的绝世高手
经过刻苦的学习 终于特么会看和弦图了 于是又翻出《全世界失眠》的谱子
磕磕绊绊的弹 竟然真的弹出来了 可是弹了也跟不上唱
又过了好久 才知道什么是节奏 才唱上了
当时我觉得 我太特么佩服自己了 为何老子这么厉害
只到后来读大学才有人拿着谱子告诉我 哥们儿 六弦要降一个全音······
之后的学习基本是停滞阶段 一方面要上课 一方面也没有练习资料
靠着仅有的识谱知识 记住了一些和弦链接 但是里面的技巧一概不懂
这样的情形持续了几年
永远都是那几个和弦 那两首歌 翻来覆去
偶然之中 在06年接触指弹 最初也只是觉得新鲜和炫 这点跟很多朋友一样
于是埋头苦练
又有一句老话 闭门造车
可其实这句话还有下半句 出门合辙
我们现在通常只听过上半句 意思就是 不与外界交流 以片面 偏激的态度和有限的学识来做事 最后通常不会有好结果
不过我觉得自己还算幸运 因为好歹出门也勉强合辙了
可是弹琴的年月越长 就越加的发现 自己其实只是在机械的模仿 弹出来的东西毫无情感
其实这是最严重的问题 但先只从弹琴本身出发 这个问题就先放到后面 更严重的问题是自己发现很多曲目自己根本驾驭不了 很多时候只是头痛医头 脚痛医脚
这个技巧只会运用在这个曲子里 那个技巧只会运用在那个曲子里
每练一首新的曲子 似乎跟重新学一次琴没有区别
机智的我意识到 这样学琴肯定是不对的
以上只是今天主题的铺垫 说了那么长 就是想先跟大家分享一下自己学琴走过的弯路
别说没必要是废话 因为现在很多朋友还是在重复我当年的老路 不光浪费时间 还会积累很多不良习惯 这样是不行的 因为有些肌肉记忆的形成很难以改正
那么 ，接下来才是今天要讲的重点
首先说弹琴本身
水平这个东西通俗点讲 就是你弹得东西自己爱不爱听 别人爱不爱听
甭管所谓水平高与低 你可以认为你自己爱听的话 起码你自己就觉得自己是水平高
其次 万一别人也爱听 那别人也觉得你水平高
最最次呢 有的时候你自己都听不下去 可是偏偏别人说你弹得好 哈哈哈哈
所以 其实水平高低没有标准可言 没有数据可以衡量 娱人娱己吧
本身弹琴就是一件快乐的事情 如果不那么讲究 能娱人娱己 那以下的内容就可以不看了
但是客观的说 从吉他所包含的技巧来说 还是有一个普遍意义上的水平高低
常用的技巧来说 比如 拨弦 靠弦 击弦 勾弦 连续击勾弦 滑弦 击弦 自然泛音 人工泛音 点泛音 拍泛音 轮扫 轮指 点弦 琶音 boom-chick 三指法 AM PM 打板
太多了 各位 注意了 这都是基本技法 技巧本身没有高级低级一说
那么为什么要列举这么多技法的名字呢 当然不是无病呻吟 接下来给大家详细的讲解
任何一首弹唱也好 solo也好 指弹曲目也好 都包涵了无数基本的技法在里面
与曲目的“难度”无关 与曲目的逼格也无关 总之只要是你在弹吉他 你就永远离不开这些基本的技法 而我又强调过了 技法本身也没有高级低级一说 我认为 只要是属于吉他的技法 该掌握的就尽量要掌握
为什么说是尽量 而不是全部呢 比如我就喜欢朴朴素素的安安静静的弹琴 那我自然不用去很较真的学习打板
又特么有一句老话说 技多不压身 所以呢 各种技巧能掌握就要学习 但是你平时根本用不到的话 我觉得 可以不太较真学习的也无所谓 不过万一要用又要能拿得出手的话 就还是多学一点吧 总归没有坏处
又说了一大堆 其实重点就是一句 你觉得的难度再大的 逼格再高的曲子 都无非是最基本的技巧的组合和变形
你觉得难度再大的东西（除了跨度） 其实都不存在难这一说
（画外音：跨度？呵呵，你们这群渣渣！）
因为如果你把这些乐句中运用的技巧都拆分开来 无非就是以上列举的那些技巧
所以 如果你能扎扎实实的掌握每一个技法 每一个知识点 理论上来说你还特么会有你弹不了的曲目？
举个例子吧 押尾光太郎有首曲子 是很多新手朋友觉得狂拽炫酷屌炸天的 那就是fight
可是其实你如果自己分析谱子 里面运用的技法有AM PM 点弦 击弦 勾弦 连续击勾弦 拨弦 点泛音
从技巧运用的数量来说 确实是需要一定的时间来练习的 因为我们姑且定义这首曲子很难
可是回过头来看呢 你连这曲子里最基本的技法都不一定都听说过 更没有练习过 那你特么能弹出来就有鬼了
肯定有人不服气 那么我们再换一个角度来说吧
比如你完全的从每一个技法入手 融会贯通 再去分析这首曲子 你会发现 这曲子无非就是所运用的那些技巧的不同组合 那么只要你熟悉了这些组合 恭喜你 一句句的练习 你就能弹出来
你们说对还是不对呢？
所以 一定要注重基本功的练习 熟悉的掌握每一个知识点 什么东西基础就练习什么
其实这也能解释为什么很多新手朋友一上来没学几天就想练弹唱 但是练到一半这里卡那里卡 好不容易弹得顺畅了 又唱不上节拍
又或者好不容易能弹唱了 却长时间只能弹那些东西 而要他单独学习新曲目就跟重头学一次琴没区别
因为你们头痛医头 脚痛医脚 路还不会走 就想着跑步 还特么想比博尔特跑得快
然后有相当部分的发现自己一次次的被挫败之后 就放弃了 其实也好 反正弹吉他的也多
多你一个不多 少你一个不少
我这句话其实挺偏激的 我巴不得更多的人喜欢弹吉他 也巴不得人人都是高手 但是为什么我会说这样一句话呢
因为每天有很多新手来问我该如何入手 我在讲述了以上差不多的观点之后 有人骂我说 照这样学老子什么时候才学得出来？
那今天我也回复一句吧 甭学了 你学不出来
我们不妨来举个例子论证基本技巧本身有多么重要
我们以学母语中文为例
我们小的时候先是学着说话 可是并不一定会写字
这就等同于我们可以哼歌 但是并不一定识谱
然后我们开始学习基本笔画 比如横竖撇捺点弯钩
接着我们学习偏旁部首
接着我们学习单个的汉字 并且认识到偏旁部首与汉字之间意义的关联
再然后我们用这些汉字组词 因为我们已经会说中文了 所以我们也很容易知道词汇的意义
那么接下来就学习造句 从造句和平时的口语当中 我们就了解了庞杂无比的语法结构
接下来就是写小段的文字 比如日记 比如看图说话
接下来就是命题作文 那么在命题作文里又包含了想象力的训练
外加平时阅读很多读物 我们就又累积了很多写作 修辞手法 叙述手法
经过这么系统的训练和学习 只要没有天生智力缺陷 我们说写听中文就应该是没有任何问题了吧
以上论述 对于任何东西的学习都有用
那么同样的道理放到学吉他上为什么就不被接受了？
上来就fight fi你妹啊
上来就wings wing你妹啊
上来就姑娘 拍你妹啊
上来就爱的罗曼史 爱你妹啊
笔画偏旁都不认识 你就想啃《百年孤独》？《双城记》？《红楼梦》？《废都》？
所以吉他界有句名言：滚回家去爬格子
一点都没错！
先不说系统的严谨的学习 你连很多东西都没听说过 怎么学
学得慢还怪老师坑你课时费
学得慢还怪教程太枯燥
连父母都不认识 还考虑世界上有没有外星人 真是想瞎了心
接下来要讲的就是关于弹琴“好听不好听”的问题了
我刚才说了 没有严格意义的好听不好听
但是呢 还是有一个相对普遍和客观的标准或者说底线
我无法用文字来论述 那么就还是接着自己的思路讲吧
有的人会说 我觉得自己能弹 但是不好听
有的人会说 我觉得自己还行 但别人说不行
那么不论你水平“高”“或者”低“ 最起码你自己开始对”美“有认识和要求 或者说你的听众对”美“有认识和追求 这是一件好事
自古文无第一 武无第二 关于美的讨论 从来就没有一个是非对错 但是这丝毫不影响人类不停的追求美的更高境界
所以在这个时候 我们要做的就不光是对技法本身的练习了 还应该博采众长 听听你觉得比自己弹得好的人是怎么弹琴的 更具体的说 是怎样表现情感的
这是一个逼格很高的问题 我想讲得详细一点
还是以中文学习中遇到的一个问题来举例 那就是背课文
背课文分为两种 死记硬背 深情朗诵
死记硬背 原因很简单 因为你并不真正对课文内容感兴趣 自然也谈不上去理解 所以这篇课文在你的脑海里其实只是一些你认识的中文的组合 自然要你背诵的时候就是前言不搭后语 那么要你背诵的时候 假设这篇文章有1000个汉字 对你来说就是要记998次汉字的组合 你当然背不好
深情朗诵 原因更简单了 故事你用心思读过 了解来龙去脉 并且对故事的内容很感兴趣 可能你还会想象故事在你脑海中是怎样的画面在开展 所以你很乐于去”记忆“这个”故事“ 而不是中文的组合 所以即使你不能一字不差的背诵 却也能深情并茂 也许说不上朗诵 但至少也是复述
放到弹琴上面来说 很多朋友只是觉得他想要学习的曲目”炫“ ”拽“ ”DUANG “
在他的眼中 这曲子就是那些看起来屌炸天的手法 其实根本不理解曲子的内容 就更别谈自己能有什么理解了 所以只是去模仿那些技巧和手法 曲目背后的情感完全不理会 只要让别人看到 老子能把吉他弹出花就行
可惜 你用不用心弹琴 有没有感情 人家听得出 别怪人家说你弹得不好 你自己学习的动机和态度就有问题
所以我建议大家不要为了炫酷去学习 我可以负责的说 很多喜欢押尾的朋友其实就是看那些曲子很帅而已 真是可惜了押尾大师创作的艰辛历程 这样去演奏本身就是对作品的亵渎
并且更有甚者是纯纯粹粹彻彻底底的觉得帅才去学习某些作品 也许那首曲子他连听都不爱听 卧槽尼玛 跳街舞 跑酷 滑板 bbox比弹琴帅多了 弹尼玛什么破吉他
所以想要有感情的演奏 首先我觉得多多少少花心思用心去听这首作品 查资料也好 通过旋律本身去联想也好 你会对作者的良苦用心有一个大致的了解 这样就不会演奏的时候无的放矢 那么自然就有了自己的基本理解 那么你在演奏的时候自然就会有画面感和想象力 于是你的演奏就更动人了
但是再次强调一个前提 就是基本的演奏技法过关 磕磕巴巴的 就还是暂时不谈论美感了 我并不反对出现失误 可失误不一定等于基本功没过关
还有 我觉得尽量不要去模仿原版弹 一定要有自己的理解 因为世界上压根就没有感同身受这回事 你觉得你完全体会了作者的用心 而实际上根本不可能 你完全可以按照自己的理解来演奏 这无关紧要 世界因为不同而精彩
掌握了基本技法 又有了高逼格的审美情趣 那么 恭喜 起码你是在演奏了
声情并茂
然而 这并没有什么卵用
或者说 这个时候其实还是只能算一个有情感的弹琴机器
又或者说 如果你不弹你练习过的曲子 其实你根本不会弹琴
又或者说 其实根本不知道自己在弹什么
这个时候乐理的重要性就体现出来了
关于乐理 我实在是很羞愧 我的乐理知识实在是图样图森破
一方面乐理知识确实庞杂得无以复加 一方面自己的学习也确实比较浅薄
但是尽管只是掌握了一些浅显的常识性的乐理知识 我也已经体会到了其重要性
比如根音的进行 比如调式 比如和声的色彩及功能
实际运用来说 比如扒谱 比如编配 比如即兴作曲后的简单编曲 等等
曾经我也觉得乐理没有用 甚至觉得我从来没有接触过乐理知识 后来回想才知道很幼稚
也许很多朋友现在也是这么认为 那么我告诉你大错特错
先不说那些编曲 和声什么的高逼格内容
如果你依然坚持认为没接触过乐理 那么好 难道你学习节奏 学习打拍子的时候不就是乐理知识吗 其他多的就不说了 你还敢说乐理知识没用吗？
不过我们学习乐理知识我觉得也不用钻牛角尖 更大的程度上 乐理是用出来的 而不是看书学出来的 通过你练习的东西 去逐一的分析乐理的运用 你才能知道乐理究竟有什么卵用
对于练琴来说 乐理知识我觉得作用就在于 让你真正的意识到你自己正在做什么 说得更深一点 你能体会到作者为什么这么编曲 其用意何在 其精妙之处何在
有了一定的积累之后 你就能运用到自己的创作之中
千万别小看自己的能力 你可以尝试着写东西 弹唱也好 曲子也好 然后结合你所接触过的那些曲目 试着加入那些你曾经觉得美妙无比的和声或者是手法运用 于是你吃着火锅唱着歌 突然就成为大师了
既然又聊到了运用 那就再说最后一点
不要为了学习技巧而练习曲目 不要成为技巧的奴隶
以AM手法为例 很多朋友学习了AM手法是为了弹押尾的曲目
不假 押尾的很多作品广泛的运用了AM手法 但是呢 难道AM手法只有在押尾的作品里才能运用吗？
是不是不弹押尾的作品 AM手法就没用呢
如果你一辈子只弹押尾的曲子 就当我没说
但是事实是不可能
既然如此 为什么你不能尝试在其他的地方也加入你曾经学习的过的技法呢 也许就有画龙点睛的作用！
没有举一反三的思维 学琴对你来说真是困难重重
总之 我自己的练琴的思路就是如此
也许还有朋友有更加科学和有效的练习方法 那么也请不吝分享