头脑特工队2票房逆袭再创新高，但整体水准稍逊前作口碑

西蒙

温馨提示：本文有剧透

2015年上映的《头脑特工队》是皮克斯动画最出色的作品之一，制作组以天马行空的想象力构建了一个妙趣横生、奇观不断的大脑世界，鲜活的情绪角色和真挚动人的剧情打动了无数观众，让许多人意识到“拥抱悲伤”对心理健康的重要。

时隔九年，《头脑特工队2》终于上映，上映首周的北美票房突破1.55亿美元，成为北美影史开画票房第二高的动画电影（第一名是《超人总动员2》）。去年开画票房1.46亿的《超级马力欧兄弟大电影》最后拿下了影史动画票房亚军，今年《头脑特工队2》大有一鼓作气、超越《冰雪奇缘2》直取冠军的势头。

《头脑特工队2》海报

不过相比创纪录的票房，《头脑特工队2》的口碑并不如第一部。前作的Metacritic和豆瓣评分为94分和8.8分，本片则是73分和8.4分，问题出在哪儿呢？

本片呼应第一部结尾留下的“青春期按钮”彩蛋，聚焦于女主角莱莉进入青春期后的故事。

在这青春期的节骨眼上，情绪控制中心也迎来了四位新伙伴：焦焦（焦虑）、尬尬（尴尬）、慕慕（羡慕）和丧丧（无聊）。带头人焦焦认为莱莉要多为未来考虑，建立新的自我认知，于是他把第一部的情绪五人组关进了大脑记忆区，用焦虑驱使莱莉做出一系列不理智的行为。为了阻止焦焦对莱莉的伤害，五人组需要重新夺回情绪控制中心。

《头脑特工队2》剧照

本片最大的亮点就是对焦焦的塑造了，这实在是我们太熟悉的一种情绪，代入感拉满。焦虑就像一个无处不在的魔鬼，不断在我们耳边低语着“我还不够好”。在焦虑的驱使下，我们不断拿放大镜审视自己的一言一行，不断想象别人对我们的不满和嘲笑，让自己始终活在不安和压力中，担心一不小心就坠入万丈深渊、人生从此一蹶不振。

在焦焦掌控了情绪控制中心的大权后，莱莉陷入了“焦虑过度”的麻烦：她把注意力放在讨好冰球前辈身上，忽视了和即将分别的好友共度剩下的时光；她不敢向前辈们暴露真实的自己，隐瞒了自己的兴趣爱好；因为害怕自己选不上冰球队员，她还潜入老师办公室偷看笔记；在比赛场上为了多拿分，她忘记了团队合作，成了一匹横冲直撞的独狼，甚至撞伤了好友。

作为引发冲突的导火索，焦焦是一个非常合适的角色，但本片最大的问题在于：结局对焦虑的解决方式太简单粗暴，远不如第一部饱满动人。

《头脑特工队2》剧照

这里拿第一部做个对比，第一部莱莉的问题是“压抑悲伤”，为了说明白如何解决这个问题，第一部做了一系列具体的呈现。

当冰棒（莱莉童年的想象朋友，一头粉红大象）因为火箭车被推下悬崖处理掉时，他感到非常沮丧悲伤，什么事都不想做。乐乐说了一堆正能量的话去鼓励他振作起来，但什么用都没有。而忧忧并没有说什么安慰的话，她只是看到并承认了冰棒的悲伤，让冰棒在倾诉后抱着自己痛痛快快哭了一场，之后冰棒就自然振作起来。这也让乐乐第一次意识到悲伤的价值所在。

《头脑特工队》剧照

之后等乐乐和忧忧回到情绪控制中心时，情绪控制台已经陷入一片灰暗的死机状态，任何操作都没有用。当忧忧碰触到控制台时，控制台才恢复了正常工作。接下来忧忧又把快乐记忆球转换成悲伤记忆球，让莱莉不再压抑悲伤，向父母倾诉自己积压已久的想法和感受，最终重新振作起来。

《头脑特工队2》剧照

可以看到，第一部对“压抑悲伤”的解决既有具体的操作过程（找人倾诉、大哭一场），又有象征意象的转变（控制台和记忆球的变化），是一个逻辑和情绪都非常流畅的过程，所以才能让观众产生共情，被“拥抱悲伤”的理念打动，觉得自己也被治愈了。

下面看看《头脑特工队2》是怎么解决“焦虑过度”的。本片引入了一个新的设定——信念树。莱莉经过挑选的记忆球会被放入信念池，从这些记忆中会生长出一根根类似琴弦的信念树根，信念树根累积到一定程度后，会在情绪控制中心长出信念树。

《头脑特工队2》剧照

信念树是莱莉对自己的核心自我认知。乐乐之前往信念池里放的都是积极的记忆，所以莱莉的信念树就是“我很棒”。后来焦焦放的都是关于挫折的记忆，所以莱莉的信念树变成了“我还不够好”。

当情绪控制中心陷入一片焦虑风暴时（表现在莱莉身上是几乎要惊恐发作），乐乐拔掉了焦焦的信念树，把原先积极的信念树装了回去，但焦虑风暴并没有停止。乐乐找到的解决方法是让所有的记忆球统统进入记忆池，形成五花八门的记忆树根，最终长出一棵形态不断变化的信念树。

电影似乎想传达这样的理念：通过接纳或好或坏的各种记忆，我们会看到真实的自己不是非好即坏的二极管，而是更复杂多元的个体，一件事做得好不好无法定义我们是怎样的人。这样一来就能放下对未来的担忧、对完美的苛求，去专注享受当下。

《头脑特工队2》剧照

听起来挺有道理，可惜电影的呈现过于抽象，缺乏具体操作过程。悲伤时找人倾诉、大哭一场是容易做到的事，但焦虑时如何接纳不同记忆、建立更多元的自我认知？不知道。电影里的莱莉什么都没做，情绪小人们在大脑里一通忙活，上一刻还几乎精神崩溃的她下一刻就突然想通了、不焦虑了，这样的转折实在过于简单粗暴。

更现实的问题在于，体验过焦虑的人都清楚，在消极想法和负面情绪的连环轰炸下，大脑很难去进行这种抽象复杂的思考。就算能做到，这也是个非常漫长的过程，可能需要很多年才能建立新的自我认知。

所以相比第一部，本片对“焦虑过度”的解决无论逻辑还是情绪转变都比较生硬，道理很精彩，但远不如第一部的“拥抱悲伤”朴实易懂、打动人心。

《头脑特工队2》剧照

本片的另一个遗憾，是对大脑区域的描写缺乏想象力。第一部撇开主线剧情，光是看怎么把大脑区域具象化成一个个有趣的场景就值回票价，从把角色二维化的抽象思维区，到批量制造男朋友的想象区，每个都是趣味性拉满。

《头脑特工队》剧照

本片虽然也贡献了一些新的场景，比如头脑风暴、意识流、未来预测中心等等，但在呈现上实在缺乏想象力。头脑风暴就是一片风暴，意识流就是一条河，未来预测中心就是一堆脑细胞在画图，趣味性远不如第一部。

本片也有一些很不错的新点子，可惜的是电影内容要聚焦于应对焦虑，这些点子只能蜻蜓点水地一带而过，错过了深入挖掘的机会：

电影介绍了四个新情绪，但90%的戏份都给了焦焦，剩下的尬尬是干体力活的工具人，丧丧和慕慕完全是凑数，删掉都不影响剧情。

青春期是青少年情绪变化激烈的时期，有非常多的内容可以说，电影开头就展现了莱莉情绪敏感、自我意识增强、和父母吵架等一系列现象。本以为电影会讨论如何应对这些青春期麻烦，结果后面就完全不提这些事了，仿佛解决了焦虑问题后，莱莉的青春期就一帆风顺了。

电影也试图探讨成长对快乐的影响。乐乐有句非常打动我的台词：也许长大后快乐就是会变少的。电影也把“越长大、越快乐？”当成宣传语印在海报上，这真的是对成年人杀伤力巨大的一个话题，我也很好奇电影会如何表现，乐乐是不是会交出自己的情绪领导权？可惜和青春期的话题一样，也是起了个头就没然后了。

《头脑特工队2》剧照

总得来说，《头脑特工队2》站在第一部建立的趣味世界观上，也有一个素材极其丰富的青春期去深入挖掘，但电影最终选择了一个最保守缺乏惊喜的方向，复刻了第一部的剧情模式，同时又缺乏第一部的流畅和想象力，青春期也基本成了一个噱头。

这并不是说本片有多差，它依然是一部值得观赏的佳作，只是有超神发挥的第一部珠玉在前，现在的表现让人难免有些遗憾。

本期资深编辑 周玉华