- 20-60Hz：这一频段是人声 “温暖的底色”。适当提升 2-3dB，能为人声增添一份厚实感，就像给声音裹上一层轻柔的绒布，尤其适合声线偏单薄的人声。但千万不能贪多，若提升超过 5dB，声音就容易像浸了水的棉花，变得发闷、混浊，失去清爽的质感。
- 60-150Hz：这是人声的 “基础骨架”，决定了人声的饱满度。根据人声特点微调，若声线偏虚，可提升 1-2dB，让声音立起来；但要是提升过多，比如超过 4dB，声音就会像充了气的气球，变得臃肿，甚至会掩盖中高频的细节。
- 150-300Hz：这是人声力度的 “支撑点”。适当提升 1-3dB，能让人声更有扎实的力量感，在合唱或摇滚人声中尤为适用。不过得拿捏好分寸，过度提升会让声音像被砂纸打磨过，变得生硬，失去自然的亲和力。
- 300-500Hz：这个频段容易藏着 “箱音”—— 那种像在小盒子里发声的闷塞感。通常衰减 2-4dB，能让声音从 “盒子里” 走出来，变得更通透。调节时可以边听边调，直到箱音感明显减弱为止。
- 500-1kHz：这是人声清晰度的 “关键窗口”，直接影响歌词的可辨识度。若歌词听着模糊，可提升 1-2dB，让咬字更清晰；但要是提升超过 3dB，声音就可能产生尖锐感，尤其是女声，容易出现 “扎耳朵” 的情况。
- 1-3kHz：这是人声的 “光泽区”。适度提升 1-2dB，能为声音增添明亮的质感，让人声在伴奏中更 “跳脱”。但过量提升，比如超过 4dB，就会让声音变得刺耳，尤其是高音区的人声，容易产生不适感。
- 3-6kHz：这个频段关系着人声的临场感和空气感。适当提升 0.5-2dB，能让人声仿佛就在眼前发声，更具穿透力。不过要警惕齿音的苗头，若这个频段提升后齿音开始明显，就得及时收量，避免齿音泛滥。
- 6-10kHz：少量提升能给人声 “镀层光”，增加通透感和华丽感，像民谣女声或抒情男声，提升 0.5-1dB 就很合适。但一旦超过 2dB，声音就可能变得过于尖锐，甚至出现细微的 “沙沙” 声，破坏纯净度。
- 10kHz 以上：这里多是高频噪声或不必要的泛音。一般做 0.5-2dB 的衰减，能滤掉那些细碎的杂音，让声音更干净。尤其是在环境录音中，衰减后能明显减少空气流动或设备带来的高频干扰。
- 人声太糊：直接对 60Hz 以下做低切处理。Studio One 里可找到 EQ 模块的低切按钮，设置 60Hz 的 cutoff 频率，斜率设为 12dB/octave 即可。极低频里本就没多少人声的有效信息，反而藏着地板震动、设备低频噪声等冗余成分，切除后能立刻让人声 “轻装上阵”，清晰度提升一大截。
- 低音发闷：重点衰减 300Hz 附近。在 Studio One 的参量 EQ 里，把频段定位在 300Hz，频宽设为 1.0 左右，衰减 2-3dB。300Hz 是低频向中频过渡的 “交界带”，这里能量过强就像给声音 “堵了条路”，衰减后能让声音的 “呼吸感” 回来。
- 低音浑浊：瞄准 100-200Hz 削减。在 EQ 上框选 100-200Hz 这个区间，频宽设为 1.5，衰减 3-4dB。这个频段是人声低频的 “密集区”，能量过强时各低频成分会挤在一起，削减后低音会变得干净利落，不再是一团 “浆糊”。
- 缺少温暖感：提升 300-500Hz。在 Studio One 里用搁架式 EQ，从 300Hz 开始向上提升，到 500Hz 时提升量达到 2-3dB。这个频段能唤起人声里的温暖特质，尤其适合声线偏冷的人声，调节后会像晒了太阳般柔和。
- 鼻音过重：聚焦 800Hz 左右削减。把 EQ 的频段精准定位在 800Hz，频宽缩窄到 0.8 左右，衰减 3-5dB。鼻音重多是因为这个频段的共振过强，针对性削减后，那种 “哼鼻音” 的感觉会明显减弱，人声更自然。
- 人声不通透：提升 5-8kHz。用参量 EQ 在 5-8kHz 区间找一个 “甜区”—— 边提升边听，找到让声音最通透的那个点（通常在 6-7kHz），提升 1-2dB。这个频段就像给人声开了个 “小窗户”，提升后声音能穿透伴奏，清晰地传到耳朵里。
- 齿音太多：锁定 7-9kHz 削减，频宽设为 0.5-1.0，衰减 4-6dB。齿音多集中在这个频段，小频宽精准削减能有效抑制齿音，又不会影响高频的整体光泽。
- 高音毛刺：对 10kHz 做高切。设置 10kHz 的 cutoff 频率，斜率设为 24dB/octave，切去 10kHz 以上的频段。过高的频率里藏着很多 “毛刺感”，高切后高频会变得顺滑，不再有扎耳朵的细碎杂音。
- 声音刺耳：衰减 6kHz。把 EQ 频段放在 6kHz，频宽设为 1.2 左右，衰减 2-4dB。6kHz 是高频里的 “敏感点”，这里能量过强就容易让人声刺耳，适度衰减后能让高频变得柔和，听着更舒服。