声明：本人不是吉他教学老师，更不是吉他专业出身，每篇文章只是想分享自学吉他的真实体会。
你是不是像我一样，看到好的吉他乐理赶紧收藏，刷到炫酷技巧也快速收入囊中，经典曲目更是一首又一首像捡到宝贝一样？
收藏夹里积累了一层又一层，心里想着回头仔细看，可是“回头”就没有“回头”了。正应了那句话，世上最远的距离不是天空与海洋的距离，而是你与收藏夹的距离。
然而，我的几个吉他高手朋友却刚好相反。他们练吉他不是填满收藏夹，而是清空收藏夹，练会一条删一条，始终保持收藏夹空无一物。
小白与高手的区别是“学习欲”和“动手欲”
卡在瓶颈期难以突破的吉他自学者都一个相同特点——学习欲望强烈而行动力量不足。
收藏夹里收藏了不少精彩、简单的乐理知识拆解，但自己却没有用心背记、思考、消化。某音里留着许多炫酷耍帅技巧，但自己却很少勤加练习达到运用自如程度。
每次弹到大横按F和弦时就望洋兴叹：我的手指怎么这么短、我的手怎么这么没有劲、我和弦转换的怎么这么慢？
但却从来不想，你到底练习了多少时间？
而高手呢，他们就像郭靖，从不见异思迁、三天两头，而是专注于一门武功，日拱一卒，虽然每天进步不大，但是日积月累终成华山论剑之巅峰！
这就是专注于行动与虚假行动的差距。
小白与高手的差距还体现在“学而思”
我看过至少3位我认为算得上吉他牛人的视频与教程，我发现他们对同样一个乐理知识或者演奏技巧，讲解的方式和理解角度都不甚相同，甚至在一些音阶、和弦的指法上大相径庭。
究其原因，就是因为他们各自有了自己独特的感悟。这使我得到这样一个启示：学习吉他不是机械的复制、生硬的模仿，而是学而思、思而练、练中学、学中进，形成自己的理解，找到适合自己的东西。
有人教吉他总爱这么教：你指法必须要这样，你乐理必须那样，你创作必须怎么怎么样。这样做就完全限制了个人潜能，根本不是艺术的本性。
如果我们也这样去学，那最终就是怎么也学不好，因为你在用别人的一套原则来考验你自己的生理结构特点。
艺术是最感性的东西，必须适合自己、彰显自己，百花齐放、百家争鸣。
适合自己的，才能学的不吃力。只要你觉得学的很吃力，不用怀疑你自己，肯定是方式方法不对。
就像大家说的，那些做事成功的人，从来不觉得做事很吃力。因为那就是他的赛道啊！
其实人与人的差距有多大？我相信，能产生学习吉他的人，他的领域力绝对是没有问题的。没有这份领悟力的人，根本也不会产生自学吉他的想法。
而差距，其实就是练与不练、思与不思。
小白与高手的关键区别还体现在“目标是否明晰”
据我个人经验，小白卡在瓶颈期最常见的问题不是天赋不好、不是没有老师，而是没有阶段目标。
一般的过程大抵如此：
1.这首歌好好听啊，我练！
2.哇，那首歌也是我想学的，我练！
3.哎，反反复复就这几个和弦，没啥意思。
4.哇，指弹好酷啊，什么《天空之城》《无题》《Fight》《女儿国》，我练！
5.还是没意思，弹来弹去不知道自己弹的是啥。
6.卡在瓶颈期，一直重复练习指法上纯熟、内心上不解的旧曲目。
你看，整个过程都是盲目的，最开始只是为了幻想中的吸引关注，到最后变成了人形播放器。
这种还算是好的，还有很多，卡在F和弦就放弃了。
而高手的进步过程是每个阶段都有目标的。还拿郭靖举例，他练降龙十八掌，哪天练第一层功力、哪天练第二层，都有明确计划，开始练什么、后期教什么，都非常科学。
有难点也有基础，有特色也兼具全面，就很科学高效，少走弯路。
最后我觉得，练琴必须得行动起来，在行动中思考起来，在摸索中找到自己下一个目标。友友们，你们觉得呢？
我是独居的佬茶，关注我分享更多生活经验。