昨天回想了一下，自己小时候在学乐器、在练琴时候的一种感受。
当我遇到那些音符较密集，节奏较复杂，并且整体速度较快的乐句、乐段时，不管怎么练习，到最后仍然是不清晰，甚至带有错误的状态。
小时候我的启蒙老师，说的最多的也是“慢练”二字，但那时候的我，一直停留在“知道却做不到”的状态中。
每次练琴时，也想着要慢下来，但一看到稍难一些的乐句、乐段，整个人就不自觉地“慌”了起来。
身心一“乱”，慢练不再，自然练出来的效果，屡次不甚满意。
稍微长大点之后，学会使用了节拍器，但演奏时，仍然伴随着慌乱与紧张，“瑕疵”、错误，照样存在，挥之不去。
直到最近几年，当了老师之后，通过日常的练琴以及教学上的思考，加上常年写作带来的想法上的梳理，我不仅解决了这一问题，还发现了一个“秘密”：
慢练，其实是需要“基本功”的，具体分为以下三个方面：
①在慢速度中，控制用于演奏的身体部位的能力
很多学琴者，包括小时候的我，之所以做不到慢练，就是因为身体还“控制”不了。
那些用于演奏的身体部位，比如手指、手臂，可能暂时还做不到一个动作、一种力度，保持更长的时间。
这就导致了，我们想要用更慢的速度去练时，明明也知道慢练的好处，也明白必须要从慢速度中练起，可一旦到了具体的演奏动作时，由于保持不住，耐力不够，使得自己总想快点结束这一姿势，完成这一动作。
无形之中，就会使得你的练习，越奏越快了。
这也就是为什么，有些学琴者可以“快练”，却做不到慢练的原因。
其实能够“练快”，也只是“假象”而已，毕竟缺少由慢到快的“精细”过程。快得并不清晰，甚至并不正确。
怎样才能增强身体部位的控制能力，使其适应慢练的过程呢？宛洛的经验是，从简单的作品开始适应。
也就是那些谱面内容，看上去不复杂，不会令自己感到紧张的作品，从这开始适应慢练，比较好控制。
而且练得多了之后，你已经习惯于拿到新作品后，先压住“速度”了。这时再面对稍复杂一些的曲目，用于演奏的身体部位，也确实得到了锻炼，可以有效“控制”住速度了。
②练习心态上的耐心
这一点，我小时候很是缺乏。随着年龄的增长，经历事情的变多，我的耐心也在增加。
很多学琴者之所以慢练“失败”了，很多时候都是因为“等不起”。
但凡有过做成点什么事情的人都会明白，任何有点难度的事，都需要过程，都需要一个“从慢到快”的过程。
开始时之所以要慢，就是因为自己是初学者，要给自己一个身心适应的机会与时间。
“一蹴而就”，违背规律，却顺应人的天性。
③练习心态上的“抗挫”能力
宛洛最近几年，尤其是当了老师后发现，学琴者做不到慢练的另一原因，就是受不了慢练的“见效慢”这一特点。
我们总有一种“误区”，包括之前的我也有，那就是觉得做到慢练之后，一遍就能全部奏对、奏好。
事实上并不是这样，慢练只是慢练，有些暂时反应不过来的内容，暂时能力还达不到的片段，该错照样会错。
有些学琴者，这个时候就受不了了，觉得慢练无用。情绪一上头，越奏越快，越练越焦躁，错误也越来越多。
所以，想要做到有效的慢练，“抗挫”能力必须要有，而且还必须要在这个过程中，给“磨”出来。
先从想明白“慢练之后，照样还会出错”这点开始吧！